2025年5月24日土曜日

Whoop It Up / カメレオン・ライム・ウーピーパイ (2025)

「時空を超えて騒げ! 90年代から現代、海を超えてごちゃ混ぜに! 全人類の心を躍らせるアルバム。」というコンセプトだそうです。
「90年代」というのはよく理解できませんでしたが、彼らは Beastie Boys が大好きだそうで、そこから90年代、というのが出てきてるみたいです。と聞いても、僕は Beastie Boys を通って来てないので、そう言われても分からないんですけどね。
ただ、Rip Slyme 調の曲もあり、それも90年代を後押ししてるみたいですが、でも Rip Slyme はもっと後か。

そういえば、僕の大好きな Adidas の Campus は Beastie Boys が広めたので、親近感はあるかも。同じ Def JamRun-D.M.C. が オール Adidas だったのに乗っかったのかな。

「海を超えて」というのは、海外アーティストとのコラボが何曲かあるからです。
アメリカのラッパー MadeinTYO との #10、フロリダ南部拠点のヒップホップグループ South Strip のメンバー Coolboi との #11、フィンランドのDJ/プロデューサー Rony Rex との #12 がそれですね。
いずれも、CLWP らしさから少し外れた感じで、違う味わいを出すのには成功しています。

アルバム全体としては、ポップだけどオルタナティブ、オルタナティブ・ポップって感じかな。
メンバー(Whoopies1号、2号)はドラムスとベースですが、サウンドはキーボード・サウンドです。
電子音、ゲーム音なんかが表に出てますが、意外とトロンボーン、ピアノ、ギターなんかもフィーチャされてて、凝っていると言えば凝ってる音になってます。
ヒップ・ホップをベースにしながら、キャッチーなメロディを混ぜてる感じかな。

アルバムからの先行シングルとなった #5 なんかはハード系のギターが全面に出てて、UKロックを意識したみたいです。

先に触れた Rip Slyme 調の曲 #3 は、まんまやん、と思いましたが、本人 PES も参加しているのが面白いです。この曲は BPM を落としたバージョンが最後に入ってますが、僕はピアノ入りのこっちの方が好きです。MV のエンド・クレジット用に編集したものだと思います。これはパチスロの曲なんかな。僕はやらんからよく分からんけど。

アップ・テンポよりもミドルの方がいい感じで、一番のお気に入りは、#1 です。ゆるい感じというか、そこそこやってればいい、的なのと曲調が合ってるんでしょうね。

素晴らしいと思うのは、ヴォーカル Chi- のワード・センスと歌い方です。リズムに合った言葉を選び、リズムに最適の発声をする。歌詞は決してポップではなく、それがオルタナ感を出してます。ゲームやパチスロは共感しませんが、違う世界を生きてる感がします。

本人、もっと多くの人に聞いてもらいたい、と思っていて焦りもあるようですが、このオルタナ感とポップの両立がちょうどいいバランスで完成しているように思います。これからどう進んでいくのか。


  1. So-so Life
  2. Growing
  3. Ready Year feat. テークエム
  4. Cranky
  5. Donkey Song
  6. Sleepy Monkey
  7. Flower
  8. Secret March
  9. REACH feat. PES
  10. I Know feat. MadeinTYO
  11. Can't Hold Back
  12. Cookie Junkie
  13. Tin Toy
  14. REACH feat. PES (End Credits Edit)


2025年5月17日土曜日

Floacism "Live" / Floetry (2003)

2000年代の音がします。
2002年のファースト・アルバムの余勢をかって出したライブ・アルバム。
といっても、最初の3曲はスタジオ録音で、4曲目以降がライブになります。
もちろん、1枚しかスタジオ・アルバムが出てませんので、その "Floetic" がライブの中心ですかね。
スタジオ・ワークがいいだけじゃなく、音楽として素晴らしいのがよく分かります。
で、ライブでも当時のサウンドが鳴るのはなんで何でしょうね。
やっぱドラム・パターンかなあ。

Floetry はイギリス出身のデュオ。90年代の終わりにアメリカに移住して、活動の拠点をフィラデルフィアに定めます。そこで DJ Jazzy Jeff が主催するプロダクション・チーム "A Touch of Jazz" に加わり、活躍の手がかりを得ます。そして、Jill ScottGlenn Lewis らに曲を書き、本作でも取り上げている "Butterflies" を Michael Jackson に提供(2001の "Invincible")したことで注目されるようになります。
満を持して出したのが 2002年の "Floetic"。"A Touch of Jazz" 全面バック・アップのもと制作されたファーストは、名曲 "Say Yes" を含み、大成功します。

このアルバムはスタジオ録音3曲と、ニュー・オーリンズの "The House of Blues" での2003年のライブで構成されています。ライブは途中のMCも入れており、ライブをそのままパッケージ化した感じで、臨場感があります。
時折、観客のコーラス、レスポンスが入り、いいライブの感触が伝わってきます。最後の "Hey You" なんか会場全体で歌ってますもんね。


  1. Wanna B Where U R (Thisizzaluvsong)
    • Featuring Mos Def
    • Written by Darren "Limitless" Henson, Keith "Keshon" Pelzer, Marsha Ambrosius, Natalie "Floacist" Stewart
    • Produced by D. Henson, K. Pelzer
  2. Have Faith
    • Written by D. Henson, K. Pelzer, M. Ambrosius, N. Stewart
    • Produced by D. Henson, K. Pelzer
  3. Tell Me When
    • Written by D. Henson, K. Pelzer, M. Ambrosius, N. Stewart
    • Produced by D. Henson, K. Pelzer
  4. Big Ben
    • Written by D. Henson, K. Pelzer, M. Ambrosius, N. Stewart
  5. Opera
    • Written by I. Barias, M. Ambrosius, N. Stewart
  6. Sunshine (Intro)
  7. Sunshine
    • Written by A. Harris, M. Ambrosius, N. Stewart
  8. If I Was Bird
    • Written by K. Pelzer, M. Ambrosius, N. Stewart
  9. Say Yes (Intro)
  10. Say Yes
    • Written by A. Harris, M. Ambrosius, N. Stewart
  11. Getting Late
    • Written by M. Ambrosius, N. Stewart, V. Davis
  12. Butterflies
    • Written by A. Harris, M. Ambrosius
  13. Floetic
    • Written by D. Henson, K. Pelzer, M. Ambrosius, N. Stewart
  14. Hey You
    • Written by A. Harris, M. Ambrosius, N. Stewart


  • Vocals [Songstress] : Marsha Ambrosius
  • Rap [Floacist] : Natalie Stewart
  • Drums : Tremayne Walker
  • Percussion : James Mason
  • Bass : Dwayne Moore
  • Keyboards : Noel Terrell


  • #1-3 recorded at Sigma Sound, Philadelphia, PA.
  • #4-14 recorded live at The House of Blues in New Orleans, July 3, 2003.


  • #1 features samples from "School Boy Crush" performed by Average White Band.
  • #2 features samples of "Love Song" peformed by Mandrill.
  • #3 contains sample from "Song For Jan Hammer" performed by Emil Vicklicky.
  • #13 contains an interpolation of "Born To Be Blue" written by Melvin H. Torme and Robert Wells.


2025年5月14日水曜日

Esto Sí Es Lo Mío / Ismael Rivera y Sus Cachimbos (1978)

"This is my thing" という意味だそうです。
ラテンに特化した Tico レコードから出ていますが、Tico は1974年に Fania に買収されていますので、ディストリビュートは Fania になります。
当時 Ismael Rivera は、Fania が鳴物入りで1973年に契約を獲得した Celia Cruz に次ぐ高給だったそうです。それまでの実績がありますからね。

Ismael Rivera はプエルトリコでレンガ職人の家の長男として生まれ、靴磨きをしながらレンガ職人を目指していたそうです。音楽が好きで、親友の Rafael Antonio Cortijo とよく歌を歌っていた関係で、後に Cortijo がアメリカで結成したバンドでリードシンガーとして呼ばれます。
曲作りの才能があった彼は、作曲家としても成功します。

1987年に56歳で亡くなった彼としては、このアルバムはソロとしての後期の作品になります。
流行に乗らず、ステディなラテン・ミュージックをストレートに表現しているところに好感が持てます。
基本はサルサなんでしょうが、プエルトリコのボンバも入っているんでしょう。

サルサ界の成功したヴォーカリスト達とは明らかに一線を画したヴォーカル・スタイルは独特です。
Héctor LavoeIsmael MirandaCheo Feliciano のようなハイ・トーンではなく、ナチュラル・トーンがホントいい感じなんですよね。
このアルバムでは、彼ら Fania のスーパースターがバックを務めています。Héctor Lavoe、Rubén BladesAdalberto SantiagoNestor Sanchez。コロ、と言うのかな、コール&レスポンスの。トーンがよく合っています。

僕が Ismael Rivera を初めて聴いたのはいつの頃だったか。1975年の "Feliz Navidad" を LP で聴き、すぐに大好きになりました。何で "Feliz Navidad" を聴くことになったのかは今となっては覚えていません。

その後聴いたアルバムはどれも素晴らしいものでした。
もちろん、このアルバムも素晴らしい。


  1. Las Caras Lindas [C. Curet Alonso]
  2. Comedia [Plácido Acevedo]
  3. De Medio Lao [Javier Vazquez]
  4. A Medias No [Mario Hernandez]
  5. La Perla [C. Curet Alonso]
  6. Ella No Merece Un Llanto [Bobby Capó]
  7. Angelica [Plácido Acevedo]


  • Lead Vocals, Claves, Maracas, Produce : Ismael Rivera
  • Piano, Music Director, Arrange : Javier Vazquez
  • Coro : Adalberto Santiago, Héctor Lavoe, Nestor Sanchez, Rubén Blades
  • Bass [Bajo] : Victor Venegas


2025年5月6日火曜日

Mystic Voyage / Roy Ayers Ubiquity (1975)

3月に亡くなった Roy Ayers の追悼。

全曲というわけではないですが、アルバム全体にわたってベースがゴリゴリ効いていて、僕の好きな部類に入る音楽です。
Roy Ayers はジャズ畑をスタートとしていますが、1970年代以降は R&B, ファンクが主となり、このアルバムはファンクです。
Stevie Wonder が多用した新楽器クラビネットを使い、パーカッションを混ぜ、太いベースの上に Roy Ayers 本人のヴィブラフォンを乗せ、いい感じの曲になっています。

ほとんどがヴォーカル入りですが、珍しくヴィヴラフォンをメインにしたメロウ・チューンの表題曲もお勧めです。

僕の一番のお気に入りは、#6 "Life Is Just A Moment - Part 1" ですかね。
軽快なドラムパターンからベースが絡んでくるあたりのイントロは最高です。
"Life is just a moment
Don't waste no time thinkin' about it
Move on to that destiny
Nothing but an easy thing"
という歌詞も普遍的なメッセージですね。

カバー曲も2曲。
#4 "Take All The Time You Need" は Ashford & Simpson が前年に出したアルバム "I Wanna Be Selfish" のラストを飾る曲。意外な選曲。これをもう少しソフト&メロウに仕上げてる感じかな。
もう1曲は #8 "Funky Motion"。こちらは同じジャズ畑で同じく R&B に転身した George Benson のバンドの Ronnie Foster が同じ年に出した "Cheshire Cat" からの1曲。原曲もなかなかよし。

#9 "Spirit Of Doo Doo" の歌詞も普遍的メッセージ。
"Do whatcha wanna do
When you wanna do it
It ain't what your mamma do
It ain't what your daddy do
It ain't what your sister do
It ain't what your brother do
When you look at what you do
You got to do the Doo doo"

ラストの "The Black Five" は再度ヴィブラフォンをフィーチャした、インスト・ファンク・ナンバー。効果的にベースを効かせています。

アルバムは1975 年8月 8日に亡くなった Cannonball Adderley に捧げられています。フロリダ出身らしい大らかなファンキー・サウンドを生み出した Cannonball Adderley はアイドルの1人だったんでしょうね。


  1. Brother Green (The Disco King)
  2. Mystic Voyage
  3. A Wee Bit
    • Written & Arranged by Calvin Brown
  4. Take All The Time You Need
  5. Evolution
    • Written by Roy Ayers
  6. Life Is Just A Moment - Part 1
    • Written by Chano O'Ferral, Roy Ayers
  7. Life Is Just A Moment - Part 2
  8. Funky Motion
    • Written by Ronnie Foster
  9. Spirit Of Doo Doo
    • Written by Edwin Birdsong
  10. The Black Five


  • Vibraphone, Lead Vocals, Arp Synthesizer, Electric Piano, Clavinet, Percussion, Backing Vocals : Roy Ayers
  • Drums : Ricky Lawson
  • Percussion : Willie Michael
  • Congas, Bongos : Chano O'Ferral
  • Bass, Backing Vocals : Byron Miller
  • Guitar, Vocals : Calvin Brown
  • Lead Vocals, Backing Vocals : Chicas
  • Vocals (Special Guest) : Edwin Birdsong
  • Programmed By (Arp) : P. Craig Turner
  • Soprano Saxophone : Joe Brazil
  • Arranged (ex. #3) & Produced by Roy Ayers


  • Recorded at Kaye-Smith/Van Ackeren Studios, Seattle, Washington and Electric Lady Studio, N.Y.
  • This album is dedicated to the memory of Julian "Cannonball" Adderly and to his musical contribution to this world. – Roy Ayers


2025年4月27日日曜日

Kissing Fish / 佐藤奈々子 (1979)

4作目にして佐野元春の影響下から外れて、飛躍した一枚。
ただし、ソロ名義としてはこれが最後になります。残念。
レコード会社との関係で、売れることが前提だったのかもしれません。

加藤和彦、南佳孝、矢野顕子、鈴木慶一、井上鑑といった豪華作曲陣に佐藤奈々子の歌詞。(佐藤奈々子の曲もあります)
それだけにけっこういい曲が揃ってます。アルバムとしても、いい出来じゃないでしょうか。

それを支えているのが井上鑑のアレンジ。
矢野顕子のへんてこりんな曲 #3 "パウダー・ゲーム“ はアレンジがフュージョン!このイントロから、この曲かって感じです。コレが一番いいかな。
それと、#7 "おもちゃのヒロイン" は井上鑑の曲ですが、レゲエ調が決まってます。

全部聴いた訳ではありませんが、彼女の最高傑作のように思います。もっと続けて欲しかったな。


  1. チャイナ・ドール [加藤和彦]
  2. 上海バンスキング [南佳孝]
  3. パウダー・ゲーム [矢野顕子]
  4. 朝までいっしょに [佐野元春]
  5. ディズニー・ガール [佐藤奈々子]
  6. ヒーロー・インタビュー [鈴木慶一]
  7. おもちゃのヒロイン [井上鑑]
  8. シネマ・クラブ [南佳孝]
  9. キッシング・フィッシュ [加藤和彦]
  10. 地下鉄に乗った船乗り [井上鑑, 佐藤奈々子]
  11. 空中ショー [佐野元春, 佐藤奈々子 ]~ロックンロール・クリーナー [小坂忠]


  • Arranged by, Piano, Chorus : 井上鑑
  • Fiddle : 武川雅寛
  • Guitar : 吉川忠英, 杉本喜代志, 土屋昌己, 松宮幹彦, 中牟礼貞則, 土方隆行, 松本恒秀, 岩渕 亮
  • Bass : 高水健司, 長岡道夫
  • Drums : 山木秀夫, 市原康
  • Percussion : 穴井忠臣, 横山達治
  • Marimba : 金山功
  • Accordion : 風間文彦
  • Clarinet : 鈴木重男
  • Flute : 小出道也, 西沢昭
  • Harmonica : 村岡健
  • Glockenspiel : 宅間久善
  • Clarinet, Saxophone : ジェイク・H・コンセプション
  • Saxophone : 沢井原児, 斉藤清, 砂原俊三
  • Trombone : 塩村修, 向井滋春, 粉川忠範, 福島照夫
  • Trumpet : 武田和三, 中沢健次, 荒木敏男
  • Tuba : 久保修平
  • Chorus : 伊集加代子, 鈴木慶一, 大野方栄, やまがたすみこ, 岡田徹, ヒデ, 岡崎
  • Gong, Chorus : 佐藤奈々子
  • Produced by 大江田信


 

2025年4月20日日曜日

Live Life This Day: Celebrating Thad Jones / Miho Hazama, Danish Radio Big Band, Danish National Symphony Orchestra (2025)

2023年のライブ。晩年に Danish Radio Big Band の首席指揮者を務めた Thad Jones の生誕100年記念コンサートです。
Thad Jones 記念なので、ほぼ Thad Jones の曲で、挾間美帆が編曲しています。
もちろん、コンサートでの指揮も挾間美帆です。

Thad Jones のアルバムは1枚しか聴いたことがありませんが、こうやって聴いてみると華やかですね。
オーケストラがついていることもあるんでしょうが、まるで映画音楽のようです。
分厚いストリングス・アレンジで、後半に盛り上がる作りは、僕が観客だったら大満足でしょうね。
時にはメンバーから掛け声も上がり、挾間美帆本人もカウベルを叩いたりと、きっちり構成された中にもリラックスしている様子がうかがえます。

ちなみにタイトルの "Live Life This Day" とは、コペンハーゲンにある Thad Jones の墓に刻された墓碑銘だそうです。
それにしても #1 "My Centennial" とは、この100年記念を予言するような、ピッタリのタイトルで面白いですね。

一回、Thad Jone オリジナルも聴いてみよっと。


  1. My Centennial [Thad Jones / arr: M. Hazama]
  2. Mornin' Reverend [Thad Jones / arr: M. Hazama]
  3. A Child is Born [Thad Jones/Roland Hanna / arr: Scott Ninmer]
  4. Live Life This Day Mov.1 [Miho Hazama]
  5. Live Life This Day Mov.2 [Miho Hazama]
  6. Live Life This Day Mov.3 [Thad Jones/Miho Hazama]
  7. The Farewell [Thad Jones / arr: M. Hazama]


Miho Hazama: conductor
Danish Radio Big Band
Danish National Symphony Orchestra


Recorded Live on March 17, 2023 at DR Koncerthuset, Copenhagen, Denmark


2025年4月13日日曜日

It Was Good Until It Wasn't / Kehlani (2020)

初めは非常にとっつきにくかったです。
抑揚が少なく、ダーク。
オルタナティヴR&Bの代表のような感じを受けましたが、何回か聴いているうちに、それぞれの曲の特徴を捉えられるようになりました。

ダークな中にも、意外とカラフル。
一番のお気に入りは、#1 "Toxic" でしょうか。曲の作り、アレンジが飛び抜けています。
頭に合わせるビート・パターンから、バック・ビートも絡め、独特のダークな雰囲気を作り出しています。
続く#2 "Can I"、Jhené Aiko をフィーチャした #6 "Change Your Life"、#11 "F&MU" なんかはいいですね。
面白いところでは #8 "Everybody Business" では Pharrell Williams と Chad Hugo のいわゆる  the Neptunes が参加しています。アコースティック・ベースの落ち着いた曲ですが。

アルバムは2020年5月、コロナ禍の真っ最中にリリースされました。ライブは全て中止され、ミュージシャン同士が会うこともままならない状況で、プロモーションは苦戦したことでしょう。
それでも、音楽の価値は変わりません。

塀の向こうを、水道の水を出しっぱなしにしながら覗き込んでいるのは Kehlani 本人でしょう。全身の刺青が証明しています。


  1. Toxic
    • Backing Vocals : Ty Dolla $ign
    • Written by Kehlani Parrish, Ryan Martinez, Keegan Bach
    • Produced by G. Ry, KBeazy, Elijah Blake
  2. Can I (featuring Tory Lanez)
    • Written by Parrish, Andrew Wansel, Jacob Dutton, Daniel Klein, Matt Campfield, Daystar Peterson, Phalon Alexander, Kevin Hicks, Bryan-Michael Cox, Johntá Austin
    • Produced by Pop Wansel, Jake One, Some Randoms, Ambré
  3. Bad News
    • Written by Parrish, Jahaan Sweet
    • Produced by Sweet
  4. Real Hot Girl Skit (performed by Megan Thee Stallion)
    • Written by Megan Pete
  5. Water
    • Written by Parrish, India Perkins, Destin Conrad, Alex Ben-Abdallah, Dan Foster, Louise Lastic
    • Produced by Lastic, Foster, Blake, Ambré
  6. Change Your Life (featuring Jhené Aiko)
    • Written by Parrish, Wansel, Warren Felder, Alex Niceforo, Keith Sorrells, Aiko
    • Produced by Pop & Oak, The Orphanage, Ten4
  7. Belong to the Streets Skit (performed by Gibran Garcia, Anthony Creer, Serak Mehari, Albert Watts, and Jassmyn Fowlkes)
    • Written by Gibran Garcia, Anthony Creer, Serak Mehari, Albert Watts, Jassmyn Fowlkes
  8. Everybody Business
    • Written by Parrish, Kevin Price, Carlos Muñoz, Trinidad James, Conrad, Shawn Carter, Pharrell Williams, Chad Hugo
    • Produced by Go Grizzly, Loshendrix
  9. Hate the Club (featuring Masego)
    • Written by Sweet, Yussef Dayes, Parrish, Micah Davis
    • Produced by Sweet, Dayes, Blake
  10. Serial Lover
    • Written by Parrish, Sweet, Matthew Samuels, Johann Deterville, Michael Samuels, Vianey Emmanuël Mfuamba
    • Produced by Boi-1da, Sweet, YogiTheProducer, Smplgtwy, Vianey, Blake, Ambré
  11. F&MU
    • Written by Parrish, Nija Charles, Sweet, Paolo Rodriguez
    • Produced by Sweet, TeeFlii
  12. Can You Blame Me (featuring Lucky Daye)
    • Written by Parrish, Wansel, Samuel Wishkoski, KleinCampfield, Charles, David Brown, Dustin Bowie, Michael MacGregor
    • Produced by Wansel, Some Randoms, Sam Wish
  13. Grieving (featuring James Blake)
    • Written by Parrish, James Blake, Ma. Samuels, Deterville
    • Produced by Boi-1da, Sweet, The Rascals, YogiTheProducer
  14. Open (Passionate)
    • Written by Parrish, Charles, Muñoz, Wansel, Conrad, Lamar Edwards, Michael Cox, Jr., John Groover, Rogét Chahayed, Darryl Clemons
    • Produced by Mars, Mike & Keys, Roget, Pooh Beatz, Loshendrix
  15. Lexii's Outro
    • Lead Vocals : Lexii Alijai
    • Written by Alexis Lynch, Cameron Goins, Josh Timmerman
    • Produced by Cyht