2026年8月16日日曜日

5 / J.J. Cale (1979)

今年の夏は特に暑い。梅雨明けした7月10日あたりからが最高に暑かった。
蒸し暑いというよりは、ただ単に高温。スペインとフランスでは大規模な山火事も発生し、これから地球はどうなっていくんだろう。
ラジオでは、水温が高くなると、魚が雄化するという話題を言っていました。
お米も、穂が出てから刈り取りの期間が長いほど粒が大きくなるようですが、気温が暑いとその期間が短くなり、小粒になるみたいで、今年の収穫が心配になります。

ということで、今年も気だるいサウンドの J.J. Cale を聴きました。
タイトル通り、5枚目のスタジオ・アルバムですので、毎年 J.J. Cale を聴くのも5年目ということになります。
曲ごとに変化はあるものの、ドラマチックな展開や、派手なメロディもなく、いつもの J.J. Cale です。

今回のエポックは、カントリーの聖地ナッシュビルでの録音と Christine Lakeland の参加でしょうか。
ナッシュビルに、自身のクレイジー・ママ・スタジオを作り、そこを拠点に複数のスタジオで録音されています。
かといってカントリー色が強いわけではありません。
なぜナッシュビルを気に入ったのかは分かりませんが、テレビで観たナッシュビルは、街中がカントリーで、ライブハウスやホンキートンクって言うんですか、カントリー・バーが林立している感じでした。
なんとなくカントリーに憧憬があるのかもしれません。

一方の Christine Lakeland は西海岸を拠点とする、ソングライター、ギタリストで、今回のアルバムでは、ギター、ヴォーカル、コーラスで参加しています。
J.J. Cale と Christine Lakeland はその後結婚することになりますので、そういう意味での重要なアルバムであると同時に、女性コーラス、ヴォーカルが入ることにより、よりリッチなサウンドになったアルバムということも言えます。

曲としては、Eric Clapton がカバーした "I'll Make Love To You Anytime" ("Backless"1978) や 、John Mayall や  Santana がカバーした "Sensitive Kind" が有名ですが、それ以外の曲の方が僕は好きです。
淡々と、ボソボソと、リラックスしてレイドバック・サウンドを奏でています。
いくつかの曲で、自分でベースを弾いているも面白いポイントです。

ちなみに、同じ1979年に、ロスの Leon Russell のパラダイス・スタジオでのスタジオ・ライブ映像が2001年に発見されました。このライブの中でも、当然このアルバムからの曲が多く演奏されています。キーボードで Leon Russell、日本風の上着を羽織った Christine Lakeland の姿も見えます。


  1. Thirteen Days
    • Bass : Billy Cox
    • Drums : Karl Himmel
    • Vocal : Christine Lakeland
  2. Boilin' Pot
    • Bass : J.J. Cale
    • Vocal : Sherry Porter
  3. I'll Make Love To You Anytime
    • Bass : J.J. Cale
    • Drums : Kenny Buttrey
  4. Don't Cry Sister
    • Bass : J.J. Cale
    • Vocal, Organ, Rhythm Guitar : Christine Lakeland
  5. Too Much For Me
    • Bass : J.J. Cale
  6. Sensitive Kind
    • Bass : Carl Radle
    • Congas : Jimmy Karstein
    • Drums : Buddy Harmon
    • Horns : Dennis Good, Don Sheffield, George Tidwell, Terry Williams
    • Piano : David Briggs
    • Strings arrange : Cam Mullins
    • Strings : Carl Gorodetzy, Marvin Chantry, Roy Christensen, Shelly Kurland
    • Vibraphone : Farrell Morris
  7. Friday
    • Bass : Carl Radle
    • Drums : Buddy Harmon
    • Piano : David Briggs
  8. Lou-Easy-Ann
    • Bass : Nick Rather
    • Drums : Jimmy Karstein
    • Electric Piano : Larry Bell
    • Piano : J.J. Cale
    • Rhythm Guitar : Bill Boatman
    • Rhythm Guitar, Vocal : Christine Lakeland
  9. Let's Go To Tahiti
    • Bass : J.J. Cale
    • Written by Bill Boatman, Roger Tillotson
  10. Out of Style (Katy Kool Lady)
    • Bass, Drums : J.J. Cale
    • Percussion, Piano, Vocals : Christine Lakeland
    • Written by Christine Lakeland, J.J. Cale
  11. Fate Of A Fool
    • Bass : Nick Rather
    • Drums : Jim Karstein
    • Fiddle : Bill Boatman
    • Organ : Larry Bell
    • Rhythm Guitar : Christine Lakeland
  12. Mona
    • Bass : Carl Radle
    • Drums : Buddy Harmon
    • Mandolin : Bill Kenner
    • Strings Arrange : Cam Mullins
    • Strings : Carl, Marv, Roy, Shelly
    • Vocal : Christine Lakeland


  • Produced by Audie Ashworth, J.J. Cale

  • #1 Recorded at Crazy Mamas Studio, Nashville, Tn. Mixed at the Lakehouse, Old Hickory, Tn.
  • #2, #4, #5, #9, #10 Recorded & mixed at the Lakehouse
  • #3 Recorded at Columbia Studios, Nashville, Tn. Mixed at Crazy Mamas
  • #6 Recorded & Mixed at Crazy Mamas
  • #7 Recorded at Crazy Mamas. Mixed at Jack Clements Studio, Nashville, Tn.
  • #8, #11 Recorded at Woodland Studios, Nashville, Tn. Mixed at the Lakehouse
  • #12 Recorded at Crazy Mamas


2026年8月8日土曜日

Evanescence / Maria Schneider Jazz Orchestra (1994)

Maria Schneider のデビュー・アルバムです。

彼女の今までの作品の中で最もジャズ・ライクな作品に思えます。

Maria Schneider は1960年生まれなので、僕より6つ年上になります。
このアルバムが録音されたのが1992年なので、32歳の時にデビュー・アルバムを録音したことになります。
複数の大学で音楽理論を学んだ後、80年代の後半は Bob Brookmeyer や Gil Evans と一緒に仕事をし、その後自分のバンドを持って活動を始めたということのようです。

この時代、ビッグ・バンド・ジャズをやる人はほとんどおらず、絶滅危惧種だったと思いますが、それゆえ目立つことができたのかもしれません。
特に、自分では演奏せず、指揮をするというスタイルはかなりユニークと言えます。
しかも、きっちり構成されていて、モダン・ジャズ以降の即興演奏主体の主流からも外れがちですよね。
でも、そういった曲作りがクールで好きです。

なお、"Evanescence" は Gil Evans に捧げられています。"Evans" からとったタイトルでしょうか。

ちなみに、僕は最近まで Maria Schneider は名前からヨーロッパの人だと勘違いしていました。先祖はドイツ移民なんでしょうね。


  1. Wyrgly ('wur-glee) 
    • Solos : Rick Margitza, John Fedchock, Ben Monder
  2. Evanescence (dedicated to Gil Evans) 
    • Solos : Rich Perry, Tim Hagans
  3. Gumba Blue 
    • Solos : Greg Gisbert, Kenny Werner
  4. Some Circles
    • Solos : Rich Perry
  5. Green Piece 
    • Solos : Rick Margitza, Kenny Werner
  6. Gush
    • Idiophone [Flexatone]  : Bill Hayes
    • Percussion : Emidin Rivera
    • Solos : Tim Ries
  7. My Lament
    • Solos : Rick Margitza
  8. Dance You Monster To My Soft Song
    • Solos : Ben Monder, Tim Hagans
  9. Last Season (dedicated to MaryElston)
    • Solos : Tim Hagans, Tim Ries


  • Mark Vinci : alto sax, flute, alto flute, clarinet and piccolo
  • Tim Ries : alto sax, soprano sax, flute and clarinet
  • Rich Perry : tenor sax and flute
  • Rick Margitza : tenor sax
  • Scott Robinson : baritone sax, bass sax, bass clarinet and clarinet
  • Tony Kadleck : trumpet, fluegelhorn
  • Greg Gisbert : trumpet, fluegelhorn
  • Laurie Frink : trumpet, fluegelhorn
  • Tim Hagans : trumpet, fluegelhorn
  • John Fedchock : trombone
  • Keith O'Quinn : trombone
  • Larry Farrell : trombone
  • George Flynn : bass trombone and tuba
  • Ben Monder : guitar
  • Kenny Werner : piano
  • Jay Anderson : bass
  • Dennis Mackrel : drums


  • All music by Maria Schneider
  • Digitally recorded September 1992 and mixed by Paul Wickliffe at Skyline Studios, NYC.
  • Produced by Maria Schneider and John Fedchock

2026年8月3日月曜日

Maria Schneider Orchestra Concert at 森之宮ピロティホール, 2026.8.2 sun

最新アルバム "Data Lords" からがほとんどかと思いきや、ファースト・アルバムから今までのアルバムからピックアップされたセット・リストでした。
古いとか新しいとかなく、どれも Maria Schneider ワールドを形作っていました。

特に "The Thompson Fields" からの2曲は印象的でした。
故郷ミネソタの、豆とコーン畑にあるサイロや池の風景を音楽にしたように言ってました(そう聞こえました)が、その風景が目の前に広がるようでした。
風景や思いを音楽で表現できるって、ほんと素晴らしいな、と思いました。

最新曲 "American Crow" では、エコー・チェンバーを憂い、そうではなかった時代を懐かしんでいるようで、トランペットのソロが気高く、最高でした。

サックス・セクション5人、トロンボーン・セクション4人、トランペット・セクション4人、それにリズム・セクションで、ドラムス、ベース、ギター、アコーディオン、ピアノ各1人ずつの18人編成+指揮。
そのアンサンブルや、素晴らしい。
ホーン・セクションはキレがよく、グッと気持ちを高揚させてくれるし、柔らかい音色の時は包み込まれるような感触にもなるし、自由自在にバンドを楽譜で操っているのが感じられました。

サックス・セクションはフルートも吹いてましたし、バリトン系では見たことのない楽器も吹いてました。バスクラもあったかな。
特徴的なのはアコーディオンでしょうか。アメリカ的な感じがしますね。意外と重要な役割を担っていました。
ベース・トロンボーンもフリューゲル・ホーンも吹いてたなあ。

18人もいて、経済的に成り立つのか心配してしまいますが、やはりジャズの発祥の国アメリカでは、コンサートをかなりの頻度でやれる環境があるようで、大衆音楽文化の深みが違うんでしょうね。

きっちり曲を構成しながらも、ソロではインプロビゼーションを重視するところがジャズなのかな。楽器構成もジャズやし。でもライブというよりはコンサートやね。

幸せな2時間でした。


  • Steve Wilson : alto saxophone
  • Dave Pietro : alto saxophone
  • Rich Perry : tenor saxophone
  • Donny McCaslin : tenor saxophone
  • Scott Robinson : baritone saxophone

  • Greg Gisbert : trumpet
  • Michael Dudley Jr. : trumpet
  • Nadje Noordhuis : trumpet
  • Mike Rodriguez : trumpet

  • Keith O'Quinn : trombone
  • Ryan Keberle : trombone
  • Evan Amoroso : trombone
  • George Flynn : trombone

  • Julien Labro : accordion
  • Jeff Miles : electric guitar
  • Gary Versace : piano
  • ay Anderson : bass
  • Jonathan Blake : drums


2026年8月2日日曜日

Gazer / 吉田美奈子 (1990)

1980年代の音がします。
ドラムのエコーやシンセのサウンド、ギターのリフ。
1985年の "The Power Station" や1983年の Frankie Goes to Hollywood の "Relax"、1983年の Yes の "Owner of a Lonely Heart" を下敷きにしているような。
要は Trevor Horn 的サウンドなのかな。
高橋幸宏の "WILD & MOODY" は1984年か。

80年代初頭に R&B やファンクに傾倒していった吉田美奈子は、80年代の最終盤になってエレクトロニクス、シンセの扉を開きます。
前作1989年の "DARK CRYSTAL" がそれですが、今作はそれの継続盤のようです。
サウンドはヘヴィー、ヴォーカルも軽いタッチは多くなく中低音で攻める形です。
本格的な打ち込みサウンドへの挑戦で、キーボード、ベース、サックス以外は打ち込みでしょう。
なので、このアルバムの特徴的なサウンドのドラムも打ち込みですね。

ベースに Herbie Hancock の "Future Shock" に参加した Bill Laswell、キーボードに P-Funk の Bernie Worrell を招き、鉄壁の布陣で臨んだニュー・ヨーク録音です。

この頃俺、何をしてたんやろ。吉田美奈子は全くノー・マークやったなぁ。
こんなに頑張ってるのに。


  1. Warning
  2. Gazer
  3. 友達 ♥
  4. Starlet
  5. 愛してる? ♥
  6. Silencer ♥
  7. 時間をみつめて
  8. 午後の恋人 ♥
  9. Corona


  • 作詞・作曲:吉田美奈子


  • Bill Laswell:Bass
  • Bernie Worrell:Keyboards
  • 清水靖晃:Saxophone
  • 椎名和夫:Computer programming, Synthesizer Manipulate
  • Peter Hunstein:Synthesizer Manipulate


  • Arranged and Produced by 吉田美奈子
  • Recorded at Unique Recording, NYC, Sorcerer Sound, NYC & Greenpoint, NYC


2026年7月26日日曜日

Kiki / Kiana Ledé (2020)

俳優としても活躍しているLAの Kiana Ledé のファースト・スタジオ・アルバムです。

現代の R&B を象徴するようなスロウで少しダークでありながらも、メロウとソウルも同居しているような、素晴らしいアルバムです。

Kiana はアフリカン、アメリカ原住民、メキシカンが混じっている、これもまた現代の US を象徴するような出自のようです。本来私たちはホモ・サピエンスという種1つであって、人種とか関係ないんですけどね。でも US はそれが差別につながって問題なわけです。
カリフォルニアのレモアという、LAでもサン・フランシスコでもない、その中間で生まれているので、それほど裕福ではなかったのかもしれません。

2011年からプロとして音楽活動を始め、いくつかの EP を経て、これがデビュー・アルバムになります。
Ari Lennox や Lucky Daye、6lack などのゲストを迎え、堂々のパフォーマンスです。
打ち込みだけではなく、アコースティック楽器も使い、サウンド的にも心地よいものになっています。


  1. Cancelled.
    • Written by Derrick Milano, Kevin White, Kiana Ledé, Michael "Boston" McCall, Mike Woods, Patrick McManus, Reese Hinton, Roark Bailey
    • Produced by Rice N' Peas, Milano, Bailey
  2. Movin.
    • Written by Archer, Chelsea Lena, Frederic Alexander Brewer, Ledé, Pierre Jamerson
    • Produced by Archer
  3. Mad at Me.
    • Written by Amanda Reifer, Andre Benjamin, Antwan Patton, Ashley Leone, White, Ledé, Woods, Patrick Leroy Brown, Raymon Ameer Murray, Rico R. Wade
    • Produced by Rice N' Peas
  4. Chocolate. (featuring Ari Lennox)
    • Written by Archer, Lennox, Lena, Ledé, Jamerson
    • Produced by Archer
  5. Forfeit. (featuring Lucky Daye)
    • Written by David Debrandon Brown, Milano, Dustin Bowie, White, Ledé, McCall, Woods, McManus, Hinton, Bailey
    • Produced by Rice N' Peas, Bailey
  6. Second Chances. (featuring 6lack)
    • Written by Cam Griffin, Milano, White, Ledé, McCall, Woods, Hinton, Ricardo Valdez Valentine, Bailey
    • Produced by Rice N' Peas, Griffin, Milano, Bailey
  7. Crazy.
    • Written by Milano, White, Ledé, McCall, Woods, McManus, Hinton, Bailey
    • Produced by Rice N' Peas, Milano, Bailey
  8. Plenty More.
    • Written by Amanda Atoui, Avital Margulies, Jose Deverze, White, Ledé, McCall, Woods, McManus
    • Produced by Rice N' Peas
  9. Skiterlude.
    • Written by Archer, Milano, White, Ledé, Woods, McManus, Hinton, Bailey
    • Produced by Archer, Milano, Rice N' Peas, Bailey
  10. Labels. (featuring Moneybagg Yo and Bia)
    • Written by Bianca Landrau, Demario Dewayne White Jr., Milano, James, Mtume, White, Ledé, McCall, Woods, McManus, Hinton, Bailey
    • Produced by Rice N' Peas, Bailey
  11. Honest.
    • Written by Milano, White, Ledé, McCall, Woods, Hinton, Bailey
    • Produced by Rice N' Peas, Bailey
  12. Feel a Way.
    • Written by Milano, White, Ledé, McCall, Woods, McManus, Hinton, Bailey
    • Produced by Rice N' Peas, Milano, Bailey
  13. Good Girl. (featuring Col3trane)
    • Written by Griffin, Cole Basta, Milano, White, Ledé, Woods, Hinton, Bailey
    • Produced by Rice N' Peas, Griffin, Bailey
  14. Attention.
    • Written by Anton Göransson, Isabella Sjostrand, Ledé, Woods, Steven Franks, Tommy Brown
    • Produced by Göransson, Ledé, Woods, Mr. Franks
  15. Separation. (featuring Arin Ray)
    • Written by Archer, Ray, Milano, White, Ledé, Woods, McManus, Hinton, Bailey
    • Produced by Archer, Rice N' Peas, Bailey
  16. Protection.
    • Written by White, Ledé, Mayila Jones, McCall, Woods, McManus
    • Produced by Rice N' Peas
  17. No Takebacks.
    • Written by Milano, White, Ledé, McCall, Woods, McManus, Hinton, Bailey
    • Produced by Rice N' Peas, Bailey


Samples

  • "Mad at Me" contains elements of "So Fresh, So Clean", written by Andre Benjamin, Antwan Patton and David Sheats.
  • "Labels" contains elements from "Juicy Fruit", written by James Mtume.
  • "Honest" contains elements from "Have You Ever?", written by Diane Warren and performed by Brandy Norwood.
  • "Cancelled" contains elements of a TikTok called "I Am a Single Queen" performed by Jasmine Orlando, and "Long Red" written by Leslie West, Felix Pappalardi, John Ventura and Norman Landsberg.


2026年7月19日日曜日

Thank You … For F.U.M.L. (Funking Up My Life) / Donald Byrd (1978)

1973年〜1976年の Mizel 兄弟時代の終了とともに Blue Note を離れ、Elektra 移籍後初アルバムがこれになります。
Sky High プロダクションの特徴あるサウンドと違って、かなりストレートなファンク or R&B です。

骨太なベースが心地よい。
控え目ですが、普通の R&B よりは多めにフィーチャされている Byrd 自身のミュート・トランペットもいい感じです。
Syreeta Wright らの女性ヴォーカル、コーラスも好みに合ってます。
Paul Jackson Jr. や Wah Wah Watson のカッティング・ギター、ワウワウ・ギターも素晴らしい。

今回も作曲には Byrd 自身携わっていませんが、久々にセルフ・プロデュースしているので、気合が入っているというか、やりたかったことなのかもしれません。
もはやジャズは感じられません。アルバム・ジャケットはジャズっぽい感じに仕上がっていますが、サックスやトロン・ボーン・ソロも、ウッド・ベースもありません。
Hancock や Quincy Jones がフージョンを経て、80年代初頭には完全な R&B に移行していったのと呼応しているようです(もっとも Hancock は並行してストレート・アヘッドなジャズも続けていましたが)。
彼らの音楽がソフィスティケイトされた印象を持つのに比べて、このアルバムのサウンドは、ファンクというかザラつき感が強く、たまらなくカッコいいです。

唯一のインスト(コーラスはありますが)の Duke Pearson 作の#7もいい雰囲気です。


  1. Thank You For Funking Up My Life
    • Solo Vocal : Art Posey
    • Written by Art Posey, Josef Powell, Kevin Toney
  2. Sunning In Your Loveshine
    • Solo Vocal : Syreeta Wright
    • Written by Art Posey, Josef Powell, Orville Saunders
  3. Your Love Is My Ecstasy
    • Solo Vocal : Art Posey
    • Written by Art Posey, Josef Powell, Melvin Ragin(Wah Wah Watson)
  4. Loving You
    • Solo Vocal : Jim Gilstrap
    • Written by Joe Hall
  5. Have You Heard The News?
    • Written by Art Posey, Josef Powell, Melvin Ragin(Wah Wah Watson)
  6. In Love With Love
    • Solo Vocal : Art Posey, Maxine Anderson
    • Written by Art Posey, Josef Powell, Melvin Ragin(Wah Wah Watson)
  7. Cristo Redentor
    • Written by Duke Pearson
  8. Close Your Eyes And Look Within
    • Written by Art Posey, Josef Powell, Orville Saunders


  • Bass : Ed Watkins
  • Guitar : Wah Wah Watson, Paul Jackson Jr., Rick Littlefield
  • Drums : Anthony Cox
  • Piano : Greg Phillinganes
  • Vocals : Angela Winbush, Art Posey, Donald Byrd, John Lehman, Josef Powell, Lisa Roberts, Marlena Jeter, Maxine Anderson, Patricia Henderson, Ralph Turnbough, Stephanie Spruill, Syreeta Wright


  • Arranged by Wade Marcus
  • Produced by Donald Byrd for Bluebyrd Productions, Inc.
  • Recorded at The Sound Factory, Hollywood, California, in February-July, 1978


2026年7月13日月曜日

がんばれ!メロディー / 柴田聡子 (2019)

ライブに間に合ってよかったです。7/7のライブは、直近の3枚のアルバムからがほとんどで、このアルバムからも数曲。

最近の2枚と違って、声が高い。ポップを最大限意識してる感じです。
サウンド的には、打ち込み少なめのバンド・サウンドです。
#6 「いい人」だけが弾き語りスタイル。
前作以降、バンド形式「柴田聡子inFIRE」としてライブ活動を続けてましたが、そのバンド・メンバーが今回のアルバムでもバックを務めていることが大きいんでしょう。
時折フリューゲルホーンが入ったり、フルートが入ったり、結構凝ってます。

アルバム・タイトル「がんばれ!メロディー」は自分へのエール。他の人の力を借りたサウンドも素晴らしいけど、自分が作るメロディ、歌詞を頑張らないと!という意味が込められているそうです。頑張ってます。


  1. 結婚しました
  2. ラッキーカラー
  3. アニマルフィーリング
  4. 佐野岬
  5. いい人
  6. すこやかさ
  7. 心の中の猫
  8. ワンコロメーター (ALBUM MIX)
  9. 東京メロンウィーク
  10. ジョイフル・コメリ・ホーマック
  11. セパタクローの奥義 (ALBUM MIX)
  12. 捧げます


  • イトケン : Drums
  • かわいしのぶ : Bass
  • 岡田拓郎 : Guitar
  • ラミ子 : Chorus 
  • 佐藤秀徳 : フリューゲルホン
  • 国吉静治 : フルート
  • 宮﨑洋一 : エンジニアリング


  • 作詞・作曲・プロデュース:柴田聡子